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  • Sonia Delaunay

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Sonia Terk Delaunay

Artículo de la enciclopedia

Sonia Terk Delaunay (1885-1979), pintora y diseñadora francesa de origen ruso, casada con Robert Delaunay. Inspirada en las formas del cubismo y en los colores de Paul Gauguin, Vincent van Gogh y los orfistas, desarrolló, a partir de 1910, un estilo basado en la yuxtaposición o 'contraste simultáneo' de colores puros rotos en prismas. Expuso pinturas, telas y encuadernaciones realizadas con esta técnica y también diseñó vestuarios para teatro.

En 1911 creó su primer ‘traje simultáneo’, a partir de la combinación de tejidos distintos (como franela, organdí y seda) de vistosos colores. En realidad se trataba de la técnica del collage aplicada al diseño de modas, similar al clásico patchwork, donde la unión de pequeños retales daba lugar a un paño mayor. Esta técnica le dio gran fama durante la década de 1920, aplicándola a partir de 1924 también a tapicerías, y usada por otros diseñadores en décadas posteriores, sobre todo en las de 1960 y 1990.

En 1917 y 1918 colaboró en el diseño de escenografías y vestuarios para los Ballets Rusos de Sergei Pavlovich Diáguilev, al igual que lo hiciera la pintora y escenógrafa rusa Natalia Goncharova. En la década de 1920 Delaunay se dedicó principalmente al diseño de ropa y a sus telas estampadas a mano con colores brillantes, que revolucionaron el diseño textil. En 1925 participó en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París, donde presentó su ‘boutique simultánea’, que le dio una gran popularidad. En ella expuso una serie de vestidos y trajes donde el color presentaba una graduación geométrica y en los que se combinaba seda y lana con metales.

Después de 1940 su estilo pictórico se volvió más delicado y sencillo, sobre todo en los gouaches, donde sus experimentos cromáticos alcanzaron nuevas cotas de refinamiento. En 1964, el Museo Nacional de Arte Moderno de París recibió una donación de 58 obras suyas, que fueron expuestas en el Louvre, con lo que se convirtió en la primera mujer que, en vida, vio sus cuadros expuestos en ese museo.

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